| © Издательский Дом "Первое сентября" 24/2000 |
|
"...Егоже написа богогласный
евангелист Лука, самовидно зря на истинную
Богородицу при животе Ея, и како божественая та
икона бысть в Рустей земли, первое во граде Киеве,
и в Вышеграде в церкви преславно на воздусе
являяся, и како преиде во град Владимир и
отнележе нарицашеся икона Владимерская, и еяже
ради вины прииде в боголюбивый царствующий град
Москву..."
"Повесть на Сретение чудотворного образа
Пречистой Владычицы нашей Богородицы и
Приснодевы Марии..."
Владимирская
икона Божией Матери, самая знаменитая и
почитаемая святыня России, является вместе с тем
древнейшим памятником в истории русской
станковой живописи, одним из тех греческих
образцов, которые положили начало
древнерусскому иконописанию, во многом
определив его основные особенности.
В образе этой иконы как бы идеально соединились эллинская внешняя красота и благородство типов с бесконечной глубиной духовного содержания.
Икона сохранила эти свойства благодаря дошедшей в первозданном виде живописи ликов Божией Матери и Ее Божественного Сына, тогда как окружающая их красочная поверхность принадлежит разным периодам более позднего времени.
Согласно ранним летописным источникам и косвенно выявляемым фактам, икона была принесена в Киев из Константинополя около 1130 года, в княжение Юрия Долгорукого, и была поставлена в соборном храме великокняжеского женского монастыря в Вышгороде.
В 1155 году, отправляясь на княжение в Ростовскую землю, сын Юрия князь Андрей, в дальнейшем прозванный Боголюбским, избирает вышгородскую святыню как свою покровительницу, забирает ее с собой, чтобы, богато украсив, поставить в построенный им в 1158–1161 годах Успенский собор во Владимире, новой столице северо-восточного княжества, которое станет называться Владимиро-Суздальским.
Во второй половине XII века, по-видимому, по инициативе Андрея Боголюбского, было составлено "Сказание об иконе", которая уже именуется "Владимирской". В тексте "Сказания" содержатся ценнейшие сведения о чудесах от иконы и о ее повсеместном почитании, о ее помощи князю Андрею в военном походе на волжских булгар, завершившемся блестящей победой (1164 год).
Летом 1174 года в результате заговора бояр Кучковичей князь Андрей был убит в своем загородном дворце в Боголюбове. Мятеж охватил и Владимир. Начались убийства и разграбления. И снова прибегают к помощи Богородичной иконы. Священник Микула (Николай), киевлянин, прибывший вместе с князем Андреем из Вышгорода и свидетель первых чудес от Владимирской иконы, обходит со святыней город, молится об умирении владимирцев, и мятеж прекращается. А когда тело князя Андрея понесли из Боголюбова во Владимир для погребения в Успенском соборе, Микула со священством и народом встречал скорбное шествие с Владимирской иконой у Серебряных городских ворот.
После смерти Андрея Боголюбского начались междоусобные столкновения ростовских, суздальских, рязанских князей из Мономахова рода за престолонаследие. Эти распри влияли и на последующую судьбу Владимирской иконы: князья разграбили Успенский собор, драгоценное вместилище святыни, а сама икона была отправлена в Рязань князю Глебу, родственнику Ярополка Ростиславича, оказавшегося в это время на Владимирском троне.
Владимирцам удалось изгнать Ростиславичей, и на Владимирское княжение были призваны братья покойного князя Андрея: Михаил из Чернигова, а после него – Всеволод Большое Гнездо. В Лаврентьевской летописи об этом говорится: "...сего же Михаила и брата его Всеволода избра Бог и Святая Богородица". Вновь, как при князе Андрее, пребывающая во Владимирском Успенском соборе икона, кроме почитания и прославления, испытала также бедствия разгромов и пожаров. В 1185 году, в большой городской пожар, Успенский собор, по летописным сведениям, выгорел вместе с сокровищами. Сведений о повреждении Владимирской иконы не дошло, но при расчистке в 1918–1919 годах от поновлений небольшие фрагменты живописных чинок-прописей обнаружены местами во втором по времени слое после первоначальной живописи – эти участки связывают с первой, "всеволодовой реставрацией".
Большой урон
претерпела икона в 1237 году во время разгрома
Батыем Владимира и его храмов. "Святую
Богородицу разграбиша... чюдную икону одраша,
украшену златом и серебром, и каменьем
драгим..." – сообщает летописец.
Новый период прославления чудотворной святыни начинается с конца XIV века и связан с молодой столицей Северо-Восточной Руси – Москвой.
В 1395 году, в княжение Василия Димитриевича, сына Димитрия Донского и суздальской княжны Евдокии, митрополит Московский Киприан призывает в Москву древнюю родовую святыню Мономаховичей Владимирскую икону ввиду угрозы страшного нашествия Тамерлана.
В день Успения Пресвятой Богородицы, после службы в Успенском соборе, владимирцы с плачем провожали икону в Москву. Более десяти дней шел этот крестный ход. 26 августа (8 сентября) икону встречали в Москве, на Кучковом поле. Место встречи (сретение) было в память этого события ознаменовано основанием Сретенского монастыря, установлением ежегодного крестного хода, а улица получила название Сретенка.
В кремлевском Успенском соборе перед иконой беспрестанно возносились моления Богородице, и свершилось чудо: Тамерлан, не достигнув Москвы, внезапно отступил назад, в степь. Во время сна ему явился образ Светоносной Жены, заградившей путь на Москву, как о том повествует "Повесть о нашествии Темир-аксака (Тамерлана)".
Икона через некоторое время была возвращена во Владимир. Согласно источникам, она находилась там и в 1408-м, и в 1410 году, когда Владимир был разорен татарским царевичем Талычем и вновь ограблен драгоценный убор иконы.
По-видимому, во время пребывания иконы в Москве, до отправления во Владимир, с нее были сделаны списки-копии в размер первообраза, но с надставленными полями, которые расширяли первоначальный формат. Это произошло после поновления иконы, так как древний образ имел к этому времени утраты.
В "Остермановском" томе Лицевого летописного свода середины XVI века есть замечательная миниатюра, помещенная под 1408 годом. В этот год, согласно Троицкой летописи, по повелению Василия Димитриевича во Владимир прибывают знаменитые московские мастера "Даниил иконник да Андрей Рублев" для обновления росписи Успенского собора и создания нового иконостаса. На миниатюре, как считает большинство специалистов, изображены владимирский Успенский собор, высоко стоящий за крепостными стенами над приклязьменской поймой. В центре интерьера изображена как запрестольная, с небольшой подвесной пеленой, Владимирская икона Богоматери. Слева представлен великий князь, в беседном жесте простерший руки, справа – Даниил и Андрей Рублев с кистями в руках, одновременно работающие над иконой.
При всей условности изображения иконы и ее малом размере по отношению к листу, можно отметить, что это, по-видимому, древний образ, а не копия, созданная в это же время. На изображении четко просматривается основная композиционная особенность древней Владимирской иконы: левая рука Богородицы в деисусном положении поднята выше, чем правая, которой поддерживается снизу Младенец (эта рука едва намечена в миниатюре, так как по каким-то соображениям миниатюрист уменьшил высоту композиции, срезав нижнюю часть иконы).
Миниатюра Лицевого свода как исторический источник вносит существенное добавление к летописному известию 1408 года: во время работы во Владимире Даниил и Андрей Рублев обновляли икону Владимирской Богоматери. Реставрационное раскрытие иконы в 1918–1919 годах подтвердило присутствие фрагментов поновления иконы этими мастерами. В стилистическом отношении среди разновременных участков (чинок) живописи "рублевское письмо" четко выделяется своими особенностями. Это знаменитая "плавь", мягкая светотеневая моделировка "личного": на обнаженной шее и волосах Младенца, на Его левой обнаженной ступне и фрагментах правой, а также на правой руке Богоматери, держащей Сына. К этому же слою поновления относится нижняя часть одежды Христа и светлые охристые участки живописи на фоне иконы с красными монограммами.
Выше мы
упоминали о создании московских списков-копий с
иконы после ее поновления. Таких ранних списков
начала XV века сохранилось два: один происходит из
владимирского Успенского собора, где он простоял
на месте унесенной в Москву святыни вплоть до
революции, другой был оставлен в московском
Успенском соборе и иногда именуется
"запасным" – о нем известно, что он
находился на амвоне собора вблизи царских врат,
тогда как древняя икона, окончательно
перенесенная в Москву в 1480 году, стояла в алтаре
как запрестольная. Эти два списка практически
совпадают по размерам с древней иконой (103 х 69) и
совершенно тождественны между собой по
иконографической схеме. Возможно, они писались
одновременно, но разными мастерами. Каждый из
этих списков обладает своей индивидуальностью,
за которой угадывается творческое своеобразие
мастера. Но вместе с тем эти два решения одного и
того же образа по единой прориси как-то
удивительно согласуются между собой и их можно
сопоставить с живописью двух склонов большого
свода в Успенском владимирском соборе. Южный
склон связывается с работой Даниила, северный –
Андрея Рублева.
На южном склоне – более монументальное решение с преобладанием графической манеры, на северном – более камерное и более живописное. Лики южного склона "укрупненные, с "боRльшей определенностью" характеристик; лики северного – более тонкие, созерцательные. Конечно, такое сопоставление икон и росписи не следует понимать прямолинейно, буквально, но различия, как и сходства, в них присутствуют, и эта согласованность решений как раз и наводит на мысль, что перед нами живопись двух мастеров, неоднократно работавших вместе, которые, сохраняя индивидуальность, оставались созвучными друг другу в рамках единого стиля. Специалисты, в силу обстоятельств более сосредоточенные на творчестве Андрея Рублева, "эталоном" стиля которого является икона "Троица", очень мало и редко пишут об индивидуальной манере Даниила, вычленить которую значительно сложнее. Но подобные случаи, как эти две иконы и как роспись двух склонов большого свода во Владимире, как раз и позволяют сделать такую попытку. Два мастера, называемые "содруги", работавшие над поновлением древней иконы, как это зафиксировано на миниатюре Лицевого свода, позже написали по списку с нее. Рублевский был отправлен во Владимир, Данииловский – оставлен в Москве.
БоRльшую известность получил владимирский список, связываемый с именем Андрея Рублева по образно-стилистическому содержанию, по приемам письма, по особенно тонко переданному созерцательному молитвенному состоянию Богоматери с опущенным взором, в отличие от первообраза, со взором, обращенным к предстоящему, исполненным бесконечной глубины и скорби.
"Сице и сий
цельбоносный образ Владычицы Богородицы некогда
от Палестины в Царствующем граде пребываше и от
Царствующего града в едином корабли с Пирогощею
купцем в нашу Русскую землю в град Киев принесен
бысть ко благочестивому великому князю Георгию
Владимеровичу Долгорукому Манамашю..."
"Повесть на Сретение чудотворного образа
Пречистой Владычицы нашей Богородицы и
Приснодевы Марии..."
Парные списки
отмечены еще и тем, что в них изображение
приобрело иную композиционную особенность:
более уравновешенное, как бы пирамидальное
решение. В первообразе композиция ассиметричная:
левая сторона (от предстоящего) сильнее
расширяется книзу, чем правая, а линия плеча
Богоматери на противоположной стороне кажется
более круто поднятой. Пространство фона слева и
справа не равное: слева просторнее, справа как бы
сужено. Существует мнение, что такая ассиметрия
возникла в результате разновременных поновлений
иконы, когда из-за утрат приходилось
согласовывать сохранившиеся фрагменты, соединяя
их не всегда искусным образом и иногда
увеличивая или расширяя силуэт.
Возможно, слой поновления иконы рублевского времени был обширнее, чем дошедший до нас: поновления не всегда хорошо приживаются в организме иконы и требуют последующих реставраций, прописей.
На первообразе таким самым обширным поновляющим слоем явилась живопись 1514 года, осуществленная при митрополите Варлааме во время поновительских работ в Успенском соборе. Этот слой приходится на всю поверхность мафория Богоматери и на среднюю часть одежды Младенца, к нему относится живопись левой руки Богоматери, кончики пальцев правой, правая рука Младенца и фрагмент средней части (подъем) правой ножки (живопись рук и ноги потемнела, но, по-видимому, первоначально была сделана в тон предшествующей).
Описанная здесь современная живописная поверхность с соотношением разных слоев существует в таком виде после реставрации иконы в 1918–1919 годах, осуществленной известным еще с дореволюционных времен мастером-мстеряком Г.О. Чириковым под наблюдением видных исследователей древнерусской живописи А.И. Анисимова, И.Э. Грабаря и А.И. Грищенко. Избранный ими метод "фрагментаризации" осуществлялся таким образом, что расчистка от поновлений велась до последнего сохранившегося слоя. В результате икона сохранила цельность впечатления, а с другой стороны, наглядно предстала история ее поновлений в местах утрат. Слои этих поновлений датированы по особенностям стиля и соотнесены с известными историческими свидетельствами.
Об иконе, ее истории,
иконографии, особенностях стиля существует
обширная специальная литература. И, конечно,
изучение ее будет продолжаться. Но есть вопрос,
так или иначе встающий время от времени: если
изучены и продатированы все слои живописной
поверхности, самый ранний из которых (лики)
определен как византийская, константинопольская
живопись начала XII века, как тогда понимать
предание об авторстве евангелиста Луки? В
древнейшем тексте "Сказания о чудесах" эта
легенда отсутствует. Первое известное
упоминание об этом содержится в "Повести о
нашествии Темир-аксака", ранние списки которой
датируются XV веком. В некоторых из редакций этой
повести говорится об иконе: "юже написа Лука
евангелист". Более развернуто повествуется об
авторстве апостола Луки в "Книге Степенной
царского родословия", составленной как
торжественная повесть-хроника богоспасаемого
Русского государства в царствование Иоанна
Грозного в середине XVI века. Уподобляя Москву
Константинополю, предание о легендарной
покровительнице византийской столицы иконе
Одигитрии "письма евангелиста Луки"
переносится на икону Богоматери
"Владимирская", покровительницу
Московского государства. Бытующие в большинстве
стран христианского мира благочестивые предания
о том, что евангелист Лука написал первые иконы
Божией Матери, позже получившие названия
Иерусалимской, Эфесской, Киккской, Одигитрии и
Елеусы (Умиления), хорошо согласуются с ранней
иконографической традицией, лежащей в основе
Владимирской иконы. Иконография Елеусы, к
которой восходит икона, оформилась в среде
византийской культуры, сложившейся в XI–XII веках,
но отдельные ее черты были известны значительно
раньше, встречаясь в ранних памятниках Рима,
коптском искусстве и других древнейших
произведениях христианского Востока.
Взбранной
Воеводе победительная, яко избавльшеся от злых
пришествием Твоего честнаго образа, Владычице
Богородице, светло сотворяем празднество
сретения Твоего и обычно зовем Ти: радуйся,
Невесто Неневестная.
Кондак
По словам известного исследователя иконописания Л.А. Успенского, "авторство святого евангелиста Луки здесь нужно понимать в том смысле, что иконы эти являются списками (вернее, списками со списков) с икон, писанных когда-то евангелистом. Апостольское предание следует понимать здесь так же, как в отношении апостольских правил или апостольской литургии. Они восходят к апостолам не потому, что сами апостолы их писали, а потому, что носят апостольский характер и облечены апостольским авторитетом. Так же обстоит дело и в отношении икон Богоматери, написанных евангелистом Лукой" ("Богословие иконы Православной Церкви", М., 1989, с. 29).